SAM Tourist

再想起「玉子」是因為看到這部短片。

Les Ventres（中譯：大肚腩）以蝸牛為題，一部分突展法國文化，一方面以其身形的螺旋象徵食物鏈和現世報的輪迴。

而「玉子」的劇情推進是由豢養豬隻的小主人美子，在捨身拯救名為玉子之基改豬淪為食用的過程中，呈現導演奉俊昊對於未來食安的奇幻意象。

兩者皆針對「肉類在效益第一的資本社會中，基因改造與去人性的大量生產成為必然，而無論是改造後又大又肥美的蝸牛，或是另現今人們難以辨析的超級豬，人們所食用的肉品是否仍如其名，我們吃下的又是甚麼怪物？」此一議題提出疑問。

不同於短片旨意：人類擬以神之姿創物而得意忘形的反噬。我覺得「玉子」更多是描寫信仰堅持和心靈自由的正相關。

在導演刻畫的未來世界中，有著持有各式立場的人們：權衡名譽與利益的商人、錢財和良心拔河的學者、偏激又雙重標準的動保團體、奴性的員工、生無可戀的年輕人、資訊不對等又貪財的消費者和為愛奔走的主角。不同立場造成的矛盾，說穿便和現世無異，也是導演過去作品偏好（直觀來說有：駭人怪物2006、雪國列車2013，但個人覺得殺人回憶2003和非常母親2009也都是如奇想般的極端情節），透過異色寓言針砭時事的隱喻手法。

而在多方欲望的衝突中，導演給予順從心中之所向者較正面的未來，反面來說亦為，即使時間推移，意念堅定者仍可於追尋自我認同的正道中得到定位和心靈的解放。

比較特別的是，無論是看似反派的商人和動保團體，立場雖然迥異卻皆不外此臼窠，這也是我認為此片深於其他相似類型作品，突破僅批判人類作為的高明之處。畢竟高舉道德大旗卻無視現狀難免顯得偽善，而在看似二元對立的行動背後，是不盡相同的雜念驅使，如：載貨青年最終加入ALF的動機是否是對動物的大愛？又，肉品公司的雙胞胎妹妹在包裝超級豬的十年計劃中，商業利益是否為她的首要考量？

導演並無尖銳點破，倒是將愛透過爺爺贈予的金豬嫁妝意象化，戰勝一場銅臭的交易，並以小豬從工廠的逃脫象徵新生，給了整個體系希望充滿的未來。

「玉子」是串流引影音平台的作品，但此片的攝影和氛圍的塑造實在讓人很想進戲院欣賞，小以一些巧思的鏡頭語言訴說關係的轉變，大至構圖及音樂等整體的搭配，真的是一部很特別的作品。

我非常非常喜歡ALF初次行動拯救玉子的地下街騷亂，一開始玉子和美子被迫在地下街竄逃，當時觀眾尚未了解底細的團體ALF和肉品公司都緊追在後，配樂以帶有印度風情的爵士為這場鬧劇下了一個荒唐的註解。轉折出現在即將撞上的輪椅大媽的尖叫聲中，不願傷及無辜的玉子及美子急轉摔進藥妝店而無處可逃，此時音樂瞬間凝結，傭兵追至讓人絕望，美子手無縛雞之力的看著背悲劇發生，卻有一群黑衣人員在接踵發射的麻醉藥彈中，撐起一把把彩色的傘，John Denver 的歌聲伴隨溫暖的吉他聲流洩而出，

You fill up my senses

Like a night in a forest

Like the mountains in springtime

Like a walk in the rain

Like a storm in the desert

Like a sleepy blue ocean

You fill up my senses

Come fill me again

這是一首以歌者妻之名所繪的情歌，首段雖無一愛字，卻以各式自然美景比喻他對妻子滿溢五感的愛，情之所深亦如浸溽人類思想的信仰之愛。畫面再轉以司機看著新聞報導黑衣人士的真實身分－ALF（Animal Liberation Front 動物解放陣線）的畫面，其訴求和形象便完美深植於觀眾心中了。雖然其後他們的行為和成員不完全正派，但此段暗示解放自由的過程真的讓人非常感動，，初見的時候甚至不明所以地淚流不止，總覺得自己某部分也被釋放了，所以非常喜歡這段。

好幾年前非常母親上映的時候，我們一行三人和一個路人冷清的包了場。之後也因喜歡雪國列車的題材拉著朋友去戲院，當時大概是打著美國隊長名號的緣故，倒是滿場。而殺人回憶則是朋友的推薦下，在她窄小的租屋處斷續配著廣告補完。同期韓國導演我雖然最喜歡朴贊郁，但奉俊昊的作品也看了不少。玉子應該不是他最出色的作品，但在外表包裝上相較過去童趣許多，雖然是個沉重的議題，卻又溫暖人心，是如現世一般矛盾的療癒小品，值得一看。